Quem nunca?

O amor e seus traumas

Todo mundo que já amou e amou direito tem algum trauma. Não tem como fugir. Porque amar é a melhor coisa do mundo. Mas também dói pra cacete  porque - infelizmente - relacionamento é um dos maiores desafios que existem. A gente nunca sai de um amor da mesma forma que entrou e - nesses tantos fins e recomeços - a bagagem vai só aumentando. (E nossa lista de traumas também). Haja paciência para lidar com nossas mudanças internas, inseguranças, incertezas, desconfianças, ciúmes... Haja tolerância para entender que  o outro - aquele que a gente espera que nos compreenda, acima de tudo - também tem uma pá de cicatrizes que (vez por outra) ainda sangram.

E crescer vai se resumindo a isso: por um lado a gente AMADURECE. Por outro, a gente ENDURECE.

E amar passa a ser difícil, não porque o AMOR é uma faca de dois gumes. Mas porque onde existe MEDO (e qualquer derivado dessa forte criança), não tem como o amor chegar. E fazer casa.

Por isso, em homenagem aos meus traumas e às feridas alheias (vai me dizer que você não guarda uma?), eu escrevo esse texto. Porque bagagem boa é bagagem leve. Que a gente segura (sem grande esforço), enquanto o outro toma fôlego. E descansa da vida.

Poesia de segunda...

Até que enfim... O blog voltou!

A partir de hoje, teremos postagens frequentes, com muita poesia, crônicas, Fernandicas... E o retorno dos nossos queridos colunistas!

Para começar, deixo a censura de lado e posto um P.S. que achei perdido em um caderno, outro dia...

PERDER

Ai como dói amar aquele rosto. Como dói lembrar daquele abraço que dura horas e horas e eu perco nele, me perco em mim e não me acho. Como dói saber que ele lembra e se lembra e insiste em não se esquecer e me esquecer. Ai como dói saber que alguma coisa deu certo, muito certo, e saber que tudo entre nós é puro, forte, simples e a gente se perde, eu me perco, toda vez que lembro dele, eu me perco, me abraço, abraço ele, e não me largo,,,

Ai, como me dói esse amor...

Próxima cidade - Porto Alegre, dia 15 de setembro

fotos +Alessandra Ladeira 

Frio, seu lindo!

Moda pode ser tudo... Com Rosa Guariglia

"(...) viver é etcétera..."

Guimarães Rosa

Olá! 

Ah frio, seu lindo! Te amo! Concordo totalmente quando dizem que ficamos mais bonitas no outono-inverno. A maquiagem não derrete, a escova dura mais, as roupas escondem o que vamos derreter para o verão...sem falar nas comidas. Duas coisas apareceram para a estação: os casacos oversize e o veludo. Assim mesmo bem anos 90. Já desenterrei um casaco que comprei há 20 anos e que vai bem com tudo. Tudo bem, acha os casacos enormes exagerados pra você? Olha aí uma forma legal de usar se as pernas estiverem em dia. Se não, com meia fio 80 fica lindo também! Ai, gente, sair embrulhada e não congelar é bom demais.

Beijo! 

Rosa

Rosa Guariglia é mineira de Belo Horizonte, advogada e sempre teve um espirito meio transgressor, procurando brechas para não parecer nem careta, nem muito moderna. Adora revistas de moda e tem a mania de fazer álbuns de referências de imagens de editoriais para se inspirar. A maior fonte, segundo conta, são os amigos, de todas as áreas e que sempre mostram um olhar diferente para a vida. Para ela, a diferença nas formas de pensar e os pontos em comum que elas criam, é o que importa.

Cicatrizes...

Sabe quando a vida vira um telefone sem fio? 

Então, tem coluna minha no DESTRINCHANDO, falando sobre isso.

  

3 motivos para não espremer espinhas e cravos

Para muitos, é quase uma tentação espremer espinhas ou cravos. Contudo, a prática pode causar danos à pele, ema alguns casos, bem difíceis de reverter. Provavelmente, você conhece alguém que tem aqueles “furinhos” no rosto.

O que ocorre é que peles oleosas são propensas ao surgimento de espinhas. Esse quadro é mais comum, especialmente, na adolescência, período em que as taxas hormonais estão em alta e a produção sebácea é favorecida. Listamos, abaixo, três motivos para lhe convencer de vez que não vale a pena espremer cravos e espinhas:

Agravar a inflamação

A pressão exercida sobre a pele ao espremer uma espinha pode agravar internamente a lesão, sem falar no risco de contaminação por bactérias que podem penetrar no local e se proliferar.

Gerar cicatrizes

Apesar de uma falsa sensação de alívio após espremer uma espinha, ao fazê-lo, a pele é lesionada de forma abrupta. A lesão pode se transformar em oscilações na superfície da pele após a cicatrização, formando os tais furinhos na pele.

Tratamento demorado

O tratamento de cicatrizes não é uma tarefa fácil. É possível atingir excelentes graus de melhora, mas não se pode garantir o desaparecimento completo, mesmo com o uso de avançadas tecnologias. No entanto, uma opção bastante utilizada é o laser fracionado de CO₂, que ameniza as marcas agindo em um nível mais profundo da pele, proporcionando melhora significativa à textura da pele.

Sobre o o doutor: +Dr. Bruno Vargas  é  Sócio Diretor da Inovatto, dedica seu tempo exclusivamente no exercício da dermatologia com excelência, concentrando a sua atuação nas áreas de Cirurgia Dermatológica e Laser em Dermatologia.

Para não esquecer...

  

5 Razões para não esquecer o protetor solar

 Você, provavelmente, já escutou por diversas vezes ao longo da vida que não é legal se expor à radiação solar sem proteção, pois o sol em excesso pode oferecer riscos à saúde da pele. Mas se, ainda assim, você costuma esquecer o protetor solar jogado na bolsa, aqui vão cinco razões para não fazê-lo mais!

- Protetor ajuda a prevenir rugas: A radiação solar em excesso acelera o processo de envelhecimento da pele, estimulando a formação de marcas que se tornam mais evidentes com o passar do tempo, principalmente, em quem tem a pele mais clara.

- Evita queimaduras e manchas: As queimaduras solares, por mais brandas que aparentem ser, trazem danos ao DNA da pele e podem desencadear problemas mais graves. Isso sem falar que, além da sensação de desconforto e ardência, a radiação UV colabora para o surgimento de manchas e o escurecimento de sardas, pois estimula os melanócitos a produzirem maior quantidade de melanina, pigmento que dá cor à pele.

- Evita o surgimento e a piora do melasma: O melasma é uma condição da pele caracterizada pelo surgimento de manchas acastanhadas nas regiões da fronte, bochechas, buço e colo. Quanto maior a exposição da pele à radiação, mais escuras e profundas elas poderão se tornar. Pelo fato de não ter cura definitiva conhecida, a proteção solar ainda é o método mais eficaz de prevenção e combate do melasma.

- Previne contra o câncer de pele: A radiação UV é uma das responsáveis por estimular a produção dos radicais livres pelo organismo. Essas moléculas reagem no organismo podendo causar danos oxidativos no DNA, colaborando para o surgimento de vários tipos de câncer, dentre eles o melanoma, forma mais grave do câncer de pele.

- Ajudar a controlar a oleosidade: Algumas pessoas usam como justificativa para não usarem o filtro solar o fato de terem a pele muito oleosa. No entanto, existem produtos com fórmulas oil free (que não contém óleo na composição) que evitam aquele aspecto brilhante ou oleoso ao ser passado, além de ajudar no controle da oleosidade.

Sobre o o doutor: +Dr. Bruno Vargas  é  Sócio Diretor da Inovatto, dedica seu tempo exclusivamente no exercício da dermatologia com excelência, concentrando a sua atuação nas áreas de Cirurgia Dermatológica e Laser em Dermatologia.

Cinediário

Agora, a coluna do nosso queridíssimo Gustavo Rezende:

A sétima arte, em palavras - Gustavo Rezende

Dois motivos me levaram ao cinema para conferir Mundo Cão: a direção do sempre competente Marcos Jorge, e o fato do filme não ser uma dessas comédias brasileiras "padrão-globo". Apesar de muitos problemas envolvendo o roteiro, o ritmo e a edição, o longa consegue prender a atenção do espectador e envolvê-lo em uma "montanha-russa de emoções". Composto por um primeiro e segundo atos muito bem desenvolvidos, Mundo Cão não tem pressa em nos apresentar os personagens principais e o conflito central de seu roteiro. Apesar de ter apenas 1h40, o longa sabe trabalhar os caminhos que levam os personagens a terem suas vidas cruzadas. O sacrifício de um cachorro perdido, e o encontro entre o dono e o profissional que o recolheu das ruas, desencadeará uma sucessão de eventos trágicos e definitivos na vida de cada um dos envolvidos. Depois de encantar o público e a crítica com o espetacular Estômago, Marcos Jorge novamente utiliza um elemento de ligação entre os diversos contextos de sua narrativa. Se no filme estrelado por João Miguel a comida era o elo, agora os cachorros promovem a interligação dos diferentes núcleos que o diretor idealizou para seu longa. Um trabalho interessante, que lembra a trilogia da incomunicabilidade de Iñárritu, composta por Amores Brutos, 21 Gramas e Babel. Se por um lado o diretor acerta nos primeiros atos, ele se perde completamente no terceiro. Promovendo escolhas equivocadas, salientando conveniências e adotando a inverossimilhança de algumas ações, Marcos "pesa a mão" e desanda algo que vinha funcionando muito bem. Ao final da projeção, me senti como se tivesse ido a um show, e o artista tivesse deixado de cantar sua principal canção. Um sentimento de frustração, movido pela sensação que a apresentação poderia ser melhor. Além disso, o filme utiliza uma edição claramente inspirada em Whiplash. Com efeitos de transposição de cenas, cadenciadas por acordes de bateria, Mundo Cão não consegue o resultado brilhante do filme de 2014. Aqui, a técnica soa deslocada e descontextualizada. 

Com atuações impecáveis de Babu Santana, Lázaro Ramos e Adriana Esteves, Mundo Cão é um filme forte e envolvente. Pena que faltou fôlego.

Gustavo Rezende (instagram @gustavosrezende) é publicitário, especialista em desenvolvimento de produtos cosméticos e amante da sétima arte. Criador do instagram @cinediario, contribui semanalmente com críticas, indicações e curiosidades sobre os melhores filmes.

Falando de pele (e poesia)

Escrever, para mim, é meu melhor exercício. De autoaprendizado. De humildade. De aceitação. É minha terapia gratuita, tendo – como psicóloga – a mais travessa das filósofas: a literatura.
Por isso, quando as letras surgem... Bom, deixo que elas me levem! Aonde eu vou chegar? Não sei. Mas, não importa. De mãos dadas com as palavras, espero que eu consiga, de alguma forma, encontrar respostas para minhas eternas perguntas ou – quem sabe? – descobrir um pouco mais sobre mim. O que já vale, na minha opinião, um bom texto. Ou minha vida.

(Palavras, eu nos declaro, marido e mulher.)

Agora, o Dr Bruno Vargas vai falar sobre celulite, a inimiga número 1 do nosso biquíni. Vamos lá?

Como acabar com a celulite?

Quem nunca sofreu com celulite? Os temidos furinhos surgem devido a fatores como hereditariedade, retenção de líquidos, problemas circulatórios e alterações hormonais. É importante lembrar que sedentarismo, má alimentação e excesso de toxinas no organismo também contribuem para seu aparecimento.

A melhor forma de evitar a celulite é se prevenindo. Algumas ações como manter uma rotina de exercícios; evitar oscilações de peso, alimentos gordurosos e com alto teor de sódio; e tomar muita água, contribuem bastante para evitar o surgimento dos furinhos. Álcool e cigarro também devem ser evitados.

E, apesar de parecer uma luta inglória, a tecnologia tem trabalhado cada vez mais a nosso favor e hoje já existem equipamentos bastante eficientes para amenizá-las. Um deles combina mecanismos de radiofrequência e vácuo, e atua nas três camadas da pele, da mais superficial a mais profunda. A radiofrequência é responsável por diminuir o volume das células de gordura e a tecnologia a vácuo aumenta a circulação do sangue e acelera o metabolismo. O resultado disso é uma pele mais lisa e bem contornada, trabalhada de dentro pra fora!

Sobre o o doutor: +Dr. Bruno Vargas  é  Sócio Diretor da Inovatto, dedica seu tempo exclusivamente no exercício da dermatologia com excelência, concentrando a sua atuação nas áreas de Cirurgia Dermatológica e Laser em Dermatologia.

Hoje tem cinema!

Agora, a coluna do nosso queridíssimo Gustavo Rezende:

A sétima arte, em palavras - Gustavo Rezende

A semana do Oscar foi tão corrida, que acabei esquecendo de postar a resenha (na verdade um alerta) sobre o medonho filme Deuses do Egito. Sabe aqueles comerciais do refrigerante Dolly? Guardadas as devidas proporções, é mais ou menos isso que esse longa representa para a indústria cinematográfica. Extremamente mal feito, repleto de subtramas desnecessárias e com um elenco mal escalado (brancos representando egípcios?), Deuses do Egito parece um daqueles jogos virtuais onde nada parece real. Muito dessa artificialidade se dá pelo sério problema de imersão entre os personagens e a "tela verde". Os elementos visuais, inseridos por computação gráfica, são desconexos com os elementos físicos, gerando uma interação com planos completamente distintos. Uma verdadeira atrocidade! Não sei onde o bom diretor Alex Proyas estava com a cabeça, quando decidiu aceitar o desafio de rodar esse filme descartável. 

E o roteiro? Desde 50 Tons de Cinza não vejo algo tão ruim nos cinemas. Com um argumento raso, confuso e completamente sem foco, Deuses do Egito é como aqueles restaurantes que servem churrasco, pizza, comida japonesa e sanduíche. Ou seja, tem uma série de variantes, mas não faz nenhuma delas com consistência. 

Extremamente caricato e afetado, Gerard Butler passa longe da sua atuação em 300. Orquestrando um plano completamente sem sentido - ele quer destruir e, ao mesmo tempo, dominar o mundo - seu personagem passa quase toda a projeção emitindo sons inaudíveis, e compondo expressões faciais dignas de um bom canastrão. O resto do elenco também está no mesmo nível de Butler, e nada faz para "salvar a pele" desse grande fiasco.

Se você ainda não viu, não perca seu tempo! Guarde o dinheiro pra comprar ovos de Páscoa, afinal eles estão saindo pelos "olhos da cara".

Gustavo Rezende (instagram @gustavosrezende) é publicitário, especialista em desenvolvimento de produtos cosméticos e amante da sétima arte. Criador do instagram @cinediario, contribui semanalmente com críticas, indicações e curiosidades sobre os melhores filmes.

Viver é etcétera

Moda pode ser tudo... Com Rosa Guariglia

"(...) viver é etcétera..."

Guimarães Rosa

Olá!

Já há uns dois anos que a moda do colar choker voltou. Primeiro, as tattoos chokers (aqueles colares bem fininhos de plástico imitando uma tatuagem no pescoço), que eu particularmente não gosto. Claro que depois da Giovanna Antonelli aparecer na novela das 21h usando um chocker de metal dourado a coisa se multiplicou. É daqueles acessórios meio polêmicos, mas voltaram com tudo até nas coleções da Dior e Chanel para o verão 2016. Por mais aflição que eu tenha em usar algo literalmente apertando meu pescoço, tenho visto algumas meninas da moda como a Behati Prinsloo (Sra. Adam Levine) e a Kendall Jenner usando de uma forma bem legal, pode ser da mesma cor da roupa e sempre de tecido, mais confortável e cumprindo bem o papel do acessório, que é o de mudar a cara da roupa.

Acho que já falei aqui que amo a Mulher Maravilha... quando era criança ficava fixada nos braceletes, acho lindo usar um em cada pulso. Como na última terça-feira foi o dia internacional da mulher e somos feitas de uma matéria diferenciada e complexa mesmo, até dei uma pesquisada em algumas roupas feitas em homenagem à minha personagem favorita dos quadrinhos, mas não gostei de nada para publicar. Aí me lembrei da loja perfeita para os fãs dos super heróis, que é a Midtown Comics (W 40th St) em Manhattan, NY. Tem tudo da Marvel e da DC Comics, sem contar aqueles bonecos POP! que são fofos demais. Vale a pena conhecer nem que seja para levar os rapazes como desculpa ou para um alívio das compras femininas.

Beijos!

Rosa

Rosa Guariglia é mineira de Belo Horizonte, advogada e sempre teve um espirito meio transgressor, procurando brechas para não parecer nem careta, nem muito moderna. Adora revistas de moda e tem a mania de fazer álbuns de referências de imagens de editoriais para se inspirar. A maior fonte, segundo conta, são os amigos, de todas as áreas e que sempre mostram um olhar diferente para a vida. Para ela, a diferença nas formas de pensar e os pontos em comum que elas criam, é o que importa.

A Bruxa

Agora, a coluna do nosso queridíssimo Gustavo Rezende:

A sétima arte, em palavras - Gustavo Rezende

Uma aterrorizante alegoria sobre os mais primitivos instintos dos seres humanos: culpa, cobiça, inveja e luxúria. Assim pode ser descrita A Bruxa, coprodução entre Brasil, EUA e Canadá, que fez o maior sucesso no Festival de Sundance - saiu com o prêmio de melhor diretor - e na Mostra de Cinema de São Paulo. 

Abdicando dos famigerados "jump scares" (sustos fáceis), o filme investe na construção do medo genuíno, embutindo elementos e signos que gradativamente vão ganhando contornos macabros. Confesso que, em determinados momentos, o longa conseguiu mexer com as minhas estruturas, e me peguei desconcertado com os caminhos que a produção se propôs a percorrer. Repleto de conotações religiosas - observe a cena do jantar, uma clara alusão à Santa Ceia - A Bruxa conta a história de uma família que se instala próximo a uma floresta, após ser expulsa de uma comunidade por divergências religiosas. Assombrados por uma força maligna, cada membro dessa família terá sua vida radicalmente alterada, sofrendo consequências irreversíveis. 

O competente diretor Robert Eggers promove um trabalho intenso e sombrio, investindo em uma caprichada fotografia e uma eficiente direção de arte. Utilizando uma paleta de cores densa e uma cinematografia "suja", Eggers transmite - através das imagens - todo o íntimo de seus personagens, composto por uma profusão de sentimentos obscuros e lascivos. Contando com um elenco desconhecido, o diretor consegue explorar todo o talento e visceralidade de seus atores. Um dos destaques é a jovem Anya Taylor-Joy, que compõe o ponto de conflito do filme. Em um papel que transita em personalidades diferentes, a atriz entrega um personagem profundo, enigmático e vulnerável. 

Com um dos finais mais aterradores dos últimos tempos, A Bruxa prova que o cinema de horror não precisa de muita coisa para ser eficiente, basta saber construir uma atmosfera inquietante e ter uma boa história pra contar.

Gustavo Rezende (instagram @gustavosrezende) é publicitário, especialista em desenvolvimento de produtos cosméticos e amante da sétima arte. Criador do instagram @cinediario, contribui semanalmente com críticas, indicações e curiosidades sobre os melhores filmes.

Proteja sua pele (e seu coração!)

Agora, o Dr Bruno Vargas tira nossas principais dúvidas sobre o uso do filtro solar. Vamos lá?

Como escolher o protetor solar ideal para seu tipo de pele

Quem tem pele mais clara deve utilizar produtos com fator de proteção solar (FPS) mais alto? Quais as diferenças entre protetores em creme e em gel? Atire a primeira pedra quem não nunca se perguntou essas questões na hora da compra do filtro solar. O dermatologista Bruno Vargas dá algumas dicas para escolher o mais adequado para sua pele.

“Realmente é mais recomendado que pessoas de pele mais clara optem por filtros com FPS mais alto, pois elas possuem menos proteção natural. Mas, é preciso ter atenção também quanto ao tipo de pele. Alguns filtros solares com grau maior de FPS, por exemplo, costumam deixar a pele mais oleosa”, destaca o médico.

Quanto à questão da textura dos filtros, Vargas explica: “filtros em creme são mais recomendados para peles secas, já que esse tipo de pele pede mais hidratação”.

“Já versões em mousse ou gel são indicadas para peles oleosas, já que a textura é mais leve. Os filtros em spray, por sua vez, são práticos para grandes áreas ou locais com pelos, pois neles é mais difícil espalhar o creme”, recomenda o dermatologista.

Para que a pele esteja devidamente protegida, é preciso também respeitar as quantidades ideais do produto na pele. “O ideal é utilizar cerca de 2mg/cm², o equivalente a 8 colheres de chá, para o corpo todo; e uma colher para o rosto, pescoço e cabeça”.

Sobre o o doutor: +Dr. Bruno Vargas  é  Sócio Diretor da Inovatto, dedica seu tempo exclusivamente no exercício da dermatologia com excelência, concentrando a sua atuação nas áreas de Cirurgia Dermatológica e Laser em Dermatologia.

Sexta-feira, enfim!

Agora, a coluna do nosso queridíssimo Gustavo Rezende:

A sétima arte, em palavras - Gustavo Rezende

Sabe aqueles filmes que mais parecem um emaranhado de retalhos de outras produções? Esse é o caso do thriller psicológico Presságios de um Crime.

A primeira "incursão" do brasileiro Afonso Poyart em solo americano resulta em um longa indigesto, que mistura filmes como O Silêncio dos Inocentes, Seven e O Vidente. Estão aqui todos os clichês de filmes envolvendo serial killers. 

Em primeiro lugar, temos o psicopata que mata suas vítimas seguindo um ritual próprio, e deixa pistas para o FBI em forma de bilhetes. Para consolidar a falta de criatividade do projeto, temos a dupla de detetives que, incapazes de desvendar os crimes, procura um experiente agente aposentado / traumatizado para ajudá-los na investigação. Essa premissa, explorada à exaustão nas produções dos anos 90, está de volta e é "apimentada" por um elemento que, na minha opinião, tira toda a verossimilhança do longa. Dotados de um exagerado poder de prever o futuro e enxergar o passado, dois personagens do filme são retratados como verdadeiros super-heróis, autênticas "Mães Diná". Suas visões são tão complexas que, somente de ver alguém passar, já são capazes de traçar um raio-X completo de suas vidas, seu estado de saúde e seus dramas. Sutileza aqui passou longe!

Poyart - diretor do arrojado Dois Coelhos - tem um grande talento para edição e montagem de seus materiais, e aqui ele utiliza todos os recursos disponíveis para sobrepor imagens e costurá-las no meio das cenas. Além disso, o diretor usa e abusa de passagens em câmera lenta, e travellings giratórios em torno de seus personagens. Visualmente o filme é bem criativo, e injeta movimento a um gênero que habitualmente é denso e sombrio.

Nem o elenco estelar, composto por nomes como Anthony Hopkins, Colin Farrell e Jeffrey Dean Morgan, salva essa produção mediana, que nada acrescenta a um gênero tão fascinante e envolvente como o suspense psicológico.

Gustavo Rezende (instagram @gustavosrezende) é publicitário, especialista em desenvolvimento de produtos cosméticos e amante da sétima arte. Criador do instagram @cinediario, contribui semanalmente com críticas, indicações e curiosidades sobre os melhores filmes.

Felicidade não é ter

Felicidade não é ter. É SER.

(infelizmente as pessoas estão preenchendo seus vazios colecionando coisas e não bons sentimentos).

Agora vamos de Larissa Facco, para adoçar nosso dia:

Coluna Larissa Facco

Eu te queria aqui, hoje e sempre!

Me beija a boca com vontade, a testa com carinho, a ponta do nariz com delicadeza, a bochecha com ternura. Deixa a noite cair, o sol se pôr. Deixa o mundo lá fora, deixa seus pensamentos dentro de você. Silencia nossos corações, com aquele abraço. Entrelaça suas pernas nas minhas, se enrola em meu pescoço, se embola e embala em mim. Não quero saber onde começam meus braços, nem onde começam os seus. Quero você cada vez mais junto de mim. Te olhar, te admirar, te ver com paixão. Ficar perplexa com a nossa sintonia, com o sorriso que você tem. É tão lindo que eu queria te fotografar.

Sussura, já que sua voz é poesia, canção. Pinta seus dedinhos em minhas costas e me faz sentir arrepio por ter você por perto.

Fica aqui. Não me deixa. Deixa eu ser tua hoje. Arrumo a cama. As roupas. A vida, a sua vida.

Abra os olhos: o dia já amanheceu.

Instagram: @larissafacco e @blogumapluma

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Coisas que importam

O que vale mesmo é quem se preocupa com a gente. O resto - numa boa - é puro fricote.
Ou sentimentos rasos.

A sétima arte, em palavras - Gustavo Rezende

Simplesmente arrebatador! Me faltam adjetivos para descrever a intensidade desse belíssimo drama sobre privação, perda, descoberta e amor incondicional. Sabe aquele filme capaz de despertar os mais diferentes - e intensos - sentimentos no espectador? Esse é o caso de O Quarto de Jack.

Através de sua envolvente narrativa, o longa chacoalha nossos sentimentos, e nos permite vivenciar momentos de apreensão, desespero, pena e compaixão. Um trabalho magnífico do diretor Lenny Abrahamson.

Estabelecido em dois atos, O Quarto de Jack apresenta uma primeira parte de roer as unhas. Composto por uma ambientação claustrofóbica, o primeiro ato norteia todo o sofrimento e abalo emocional que mãe e filho vivem, por estarem presos, há anos, em um quarto. Nascido no cativeiro, Jack não sabe o que é o mundo, suas referências exteriores são transmitidas através de uma velha TV, e das histórias mirabolantes que sua mãe criou para aliviar suas privações. Uma relação de amor maternal intensa, estabelecida através de várias simbologias como, por exemplo, a amamentação. A cena que estabelece a transição do primeiro para o segundo ato é uma mais intensas, angustiantes e emocionantes dos últimos anos, capaz de comover até os mais insensíveis. No segundo ato, O Quarto de Jack passa a nos mostrar a readaptação desses seres ao mundo real, onde a vastidão e as possibilidades tornam-se elementos assustadores e incômodos. Um momento onde a liberdade passa a ser introduzida homeopaticamente em suas vidas. Tecnicamente perfeito, o filme "brinca" com as angulações de câmera, luzes e cores, a fim de transmitir as mais diversas sensaçõe

Com espetaculares atuações de Brie Larson e Jacob Tremblay, o longa ganha uma densidade impressionante. Inclusive, não entendi a ausência de Tremblay entre os indicados ao Oscar. Com um papel complexo em mãos, o garoto consegue entregar uma atuação envolvente e emocionante. Já Brie Larson compõe um personagem repleto de camadas emocionais, onde o amor, a culpa, o desespero e a entrega habitam fortemente seu íntimo.

Forte e humano, O Quarto de Jack é um daqueles filmes que vão abalar as suas estruturas. Magnífico! 

Gustavo Rezende (instagram @gustavosrezende) é publicitário, especialista em desenvolvimento de produtos cosméticos e amante da sétima arte. Criador do instagram @cinediario, contribui semanalmente com críticas, indicações e curiosidades sobre os melhores filmes.

A garota dinamarquesa

Te deixo nos guiar, se você, por sorte, me deixar escrever. O roteiro é meu. Mas a direção é sua. Adivinha só o final que eu reservei para nós? (do Livro Amar é Punk)

Agora, a coluna do nosso queridíssimo Gustavo Rezende:

A sétima arte, em palavras - Gustavo Rezende

Um lindo retrato sobre a busca pela identidade e a luta pelo equilíbrio interior. Assim pode ser resumida A Garota Dinamarquesa, a mais nova obra do competente cineasta inglês Tom Hooper. Atuando em um "terreno" de total domínio, já que seus filmes anteriores - O Discurso do Rei e Os Miseráveis - também eram produções de época, o diretor utiliza a história da primeira transsexual da história para discutir temas nobres e delicados como preconceito, abdicação, compreensão e amor incondicional. Em uma época onde a homossexualidade era considerada um distúrbio químico passível de tratamento, a protagonista Lili Elbe foi capaz de vestir suas convicções e lutar por seus ideais. Ao seu lado sempre esteve sua esposa, que deixou de lado o orgulho, e tornou-se o alicerce para que ele encontrasse o equilíbrio entre o corpo e o espírito. Com atuações soberbas de Eddie Redmayne e Alicia Vikander, A Garota Dinamarquesa ganha densidade e robustez pelo belo trabalho de seus atores. Redmayne, com um impecável trabalho corporal, transmite - de forma silenciosa - toda a dor, conflito e revolução de sentimentos que habitam seu íntimo. Completamente desaparecido quando está travestido de Lili, o ator mais uma vez nos presenteia com uma competente caracterização. É melhor que Leonardo DiCaprio? De forma alguma. Apesar do excelente trabalho, Redmayne não apresenta a mesma alma e entrega do astro de O Regresso. Já Alicia Vikander, ahh essa sim merece o Oscar. Se a jovem atriz já tinha sido o grande destaque de Ex-Machina, aqui ela representa o ponto de equilíbrio da trama, o mais complexo arco dramático do longa. Madura, despida de preconceitos e dona de uma emocionante resignação, sua personagem é capaz de identificar os traços femininos em seu marido, aceitar a condição, conviver com a solidão imposta, e ainda ser a base emocional de seu companheiro. Um trabalho soberbo, digno de aplausos.
Destacam-se ainda a linda cinematografia, a densa trilha sonora, a incrível seleção de figurino, e a impecável direção de arte. A Garota Dinamarquesa é um filme agridoce, com uma temática extremamente atual, e que é engrandecido por seu extraordinário elenco.

Gustavo Rezende (instagram @gustavosrezende) é publicitário, especialista em desenvolvimento de produtos cosméticos e amante da sétima arte. Criador do instagram @cinediario, contribui semanalmente com críticas, indicações e curiosidades sobre os melhores filmes.

Anomalisa!

Não importa se você goste ou não de carnaval. Nosso bloco é do amor e aqui a gente samba o ano inteiro. Um ótimo feriado, turma!

Agora, a coluna do nosso queridíssimo Gustavo Rezende:

A sétima arte, em palavras - Gustavo Rezende

Somente Charlie Kaufman seria capaz de produzir uma animação tão ousada, profunda e melancólica como Anomalisa. O cineasta responsável por Quero Ser John Malkovich, Adaptação e Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças constrói um maduro estudo sobre a solidão, a incomunicabilidade, e os desgastes das relações humanas. Utilizando a técnica de stop motion, Kaufman desenvolve um mundo palpável, acabrunhado e colorido ora em tons pastéis, ora em uma paleta mais densa. Uma cinematografia que traduz todo o estado de espírito de seus personagens. Com sua conhecida e brilhante audácia, o diretor introduz duas cenas inesperadas durante a projeção, uma delas envolvendo nu frontal, e outra expondo um sexo oral entre os personagens. Mais adulto impossível!

A trama acompanha a viagem de Michael Stone - uma celebridade do mundo corporativo - a Cincinnati nos EUA, onde tem uma palestra agendada. Ao contrário dos temas de auto-ajuda abordados em suas exposições, Stone é um ser introspectivo, indeciso e com graves problemas de relacionamento. Casado e com um filho, ele encontra em uma fā a chance de descobrir o verdadeiro significado do amor. Pronto! Somente isso deve ser revelado sobre esse brilhante filme, afinal Anomalisa precisa ser sentido, descoberto e absorvido. Brincando com as vozes dos personagens, Kaufman elabora um criativo artifício para transmitir sua mensagem. Sendo assim, não assista de forma alguma à versão dublada, afinal a sonoridade do longa é essencial para a sua compreensão.

Triste, emocionante - e por que não dizer injusto - Anomalisa é o retrato da vida como ela é, com suas perdas, derrotas e decepções. Tudo isso em um formato que você jamais viu: uma animação!

CURIOSIDADES:

● O longa foi indicado ao Oscar de melhor animação. 

● O filme conta com apenas três nomes nas dublagens, dentre elas Jennifer Jason Leigh, indicada por Os Oito Odiados. Sua importância na trama pode ser comparada à personagem de Scarlett Johansson no espetacular Ela.

Gustavo Rezende (instagram @gustavosrezende) é publicitário, especialista em desenvolvimento de produtos cosméticos e amante da sétima arte. Criador do instagram @cinediario, contribui semanalmente com críticas, indicações e curiosidades sobre os melhores filmes.

Verbo da semana: carnavalizar!

Nesse carnaval, seja sua maior alegria!

Manual do folião

Carnaval é, para muitos brasileiros, época de muita festa, música e animação. Mas, antes de cair na folia, lembre-se de que é verão e você ficará muito tempo exposto ao sol. Por isso, para garantir que a diversão se estenda por todos os dias, lembre-se de tomar alguns cuidados:

•    Beba água! Lembre-se de se hidratar para manter a energia e a hidratação da pele;
•   Não se esqueça de utilizar um bom protetor solar e retocá-lo a cada duas ou três horas. Existem embalagens bem compactas, que podem ser levadas dentro da bolsa;
•   Tente não abusar da exposição solar, entre 10h e 16h, horários em que a radiação solar é mais intensa;
•   Chapéus e bonés podem ser bons complementos à fantasia e ainda ajudam a proteger a pele do rosto. Principalmente, para as pessoas que têm melasma ou a pele mais sensível, esse acessório se torna um grande aliado. 
•   Quando for escolher a fantasia, preste atenção aos materiais utilizados, já que tecidos sintéticos como lycra, nylon e cetim, tingidos com muita coloração, ou roupas muito fechadas, podem causar irritações.

Tenha um bom carnaval!

Sobre o o doutor: +Dr. Bruno Vargas  é  Sócio Diretor da Inovatto, dedica seu tempo exclusivamente no exercício da dermatologia com excelência, concentrando a sua atuação nas áreas de Cirurgia Dermatológica e Laser em Dermatologia.

Carnaval chegando...

 Para todo mal, há carnaval.

Moda pode ser tudo... Com Rosa Guariglia

"(...) viver é etcétera..."

Guimarães Rosa

Olá,

Semana pré-carnaval e todo mundo naquela animação pra “cair na vida” nos blocos de BH ou em praias ou só pelo feriado prolongado mesmo (euzinha). Para quem vai sair pelas ruas de Belo Horizonte e quer usar adereços para complementar a fantasia, achei no Instagram a @beflower (fotos abaixo). Achei o máximo e, se eu gostasse muito mesmo, ia escolher um headband de Frida Kalo ou de sereia, não sei ainda. Sabe que fiquei com vontade dar uma passada lá ainda que sem lugar pra ir? 

Bom, a partir de agora e atendendo aos pedidos de vocês, vou passar a falar um pouco sobre lugares que gosto de ir por aqui mesmo ou em outras cidades. Vai ser bem aleatório, como tudo até hoje, tá? A Deli Fresh Food (@delifreshfood) da minha querida Juliana Muradas é o máximo, começa no café-da-manhã, almoço delícia e lanche. Funciona no esquema “grab and go” com sanduiches e saladas prontas para levar e depois, os pratos do dia (sempre quatro opções) trazem todos os tipos de carne e uma opção vegana, já que agora parece que ser vegetariano não basta para a turma da saúde. A Ju também consegue peças de artistas daqui e de Tiradentes e expõe com preços ótimos, muito bom gosto. Sempre que estou na Savassi almoço por lá e aproveito para colocar o papo em dia com a Ju. É difícil indicar o meu prato preferido, amo o tabule de quinoa, a salada de batatas e o picadinho de carne com farofinha. Às vezes eu almoço e ainda passo mais tarde para levar algo para comer em casa quando estou com preguiça de fazer algo, ou seja, quase sempre.

Gente, semana que vem falo de happy hour, ou a melhor hora do dia.

Beijos!

Rosa

Rosa Guariglia é mineira de Belo Horizonte, advogada e sempre teve um espirito meio transgressor, procurando brechas para não parecer nem careta e nem muito moderna. Adora revistas de moda e tem a mania de fazer álbuns de referências de imagens de editoriais para se inspirar. A maior fonte, segundo conta, são os amigos, de todas as áreas e que sempre mostram um olhar diferente para a vida. Para ela, a diferença nas formas de pensar e os pontos em comum que elas criam, é o que importa.

E, para fechar, tem vídeo novo meu, falando sobre o livro AMAR É PUNK: https://youtu.be/9E-NpI8BlcM